苏州博物馆创建于1960年，馆址是当年的太平天国忠王府。2002年，85 岁高龄的世界级建筑大师贝聿铭担纲设计，2006年落成这座结合古代苏式建筑特色，现代建筑风格，山水园林三者于一体的苏博新馆。苏州博物馆焕然一新，顷刻成为了博物馆中的网红，成为当今苏州的一座标志性建筑。 

    提前在网上预约了参观时间，早餐后出发，将自家车开到据苏州博物馆相对较近的一处停车场，打车前往。人生地不熟，无奈之举，其实已并不很远。

     贝聿铭于1917年生于广州，他的祖辈是苏州望族，贝聿铭曾在家族拥有的苏州狮子林里度过了童年的一段时光，贝老将苏州视为故乡。贝老给故乡留下了自己的不朽之作-苏州博物馆，并亲切地将其称为“我的小女儿”。

      苏博新馆坐北朝南，被分成三大块：中央部分为入口、前庭、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和新馆东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。

     贝聿铭为新馆确定了一个“中而新，苏而新”的设计理念，以及“不高不大不突出”的原则，新馆采用地下一层，地面一层为主，主体建筑檐口高度控制在6米之内；中央大厅和西部展厅安排了局部二层，高度16米，未超出周边古建筑的最高点，建筑群整体和所在街区的历史风貌保持一致。

    新馆的色调采用传统的粉墙黛瓦，但表达方式却是全新的。高低错落的建筑中，用颜色更为均匀的深灰色石材做屋面和墙体边饰，与白墙相配，清新淡雅，为原有的江南建筑符号增加了新的元素。

    为了保证建筑设计的精致独到，别具匠心，据说博物馆里每一棵树都是老先生亲自选定，栽植到指定位置。就连室内设计部分，包括陈列展览设计，也均经贝老本人审定，以保证内外风格和所有功能的统一和谐。

 

   贝聿铭热爱几何之美，并运用的出神入化，三角形、方形、菱形作为新馆的结构特征和造型元素，表现在建筑的细节之中，入口处大厅的厅门由两个半圆造型组成，简洁得体又大方气派。

  八角形中央大厅，位于入口的前庭与博物馆庭园之间。这里是参观者必经之处，为所有展区提供通道。

     在新馆建筑的构造上，大量使用玻璃和开放式钢结构，由几何形构成的坡顶，传承了苏州古建筑纵横交叉的斜坡屋顶，又突破了中国传统建筑“大屋顶”在采光方面的局限，室内最大限度的引入自然光。

     新馆不仅建筑创新，还有园艺的创新，贝聿铭设计了一个主庭院和若干小内庭院，布局精巧。最让贝聿铭煞费苦心的，是位于中央大厅北部的主庭院。这是一座在古典园林元素基础上精心设计出的创意山水园，由八角凉亭、曲直小桥、片石假山、竹林、铺满鹅卵石的池塘组成，既不同于苏州传统园林，又不脱离中国人文气息和神韵。

    主庭院园林中的一泓水塘被做足了文章，发挥得淋漓尽致，水岸边几何形的模块式建筑，小桥、水榭、片石假山、松竹，还有水中倒影与游弋的金鱼，搭配得天衣无缝，虽与原生态姑苏园林相去甚远，却尽显古典苏州园林之神韵，从任何角度欣赏，都是明信片一般的景致，美轮美奂，无可挑剔。

    北墙之下为独具创意的片石假山，贝先生一直对扬州八怪中石涛的“片石山房”情有独钟，并有意在苏州博物馆中“以壁为纸，以石为绘”，从石头着力。这种别具一格的山水景观，呈现出清晰的轮廓和剪影效果．使人看起来仿佛与一墙之隔的拙政园相连，新旧园景景观呼应，笔断意连，巧妙地融为一体。

     山水园的假山用片石来摆放，就是将浑厚的大石头切片，再高低错落排砌，营造出米芾水墨山水画的意境。石片假山从构图到每块石头的选择，贝聿铭都倾注了许多心血。石片颜色由深入浅，在朦胧的江南烟雨笼罩中层峦叠嶂。

    片石假山无异于神来之笔，这些片石的层次感在白色的背景墙上形成了一组细微的轮廓和剪影，让人联想到中国传统水墨画中的隐喻性，像是在一张白色的纸上画出的泼墨山水画。

     园中盘桓良久，流连忘返，陶醉其中，不愿离去。

     再度回到展馆室内，从窗户里看见的主庭院园林依然同室外所见一样美不胜收，引人痴迷。尤其透过纱帘看风景，更是增添了一种朦胧、迷幻之美。可以毫不夸张地说，主庭院园林是整个苏州博物馆的点睛之作，最美之地。

     来到博物馆，除了观建筑之美，也要看展览之丰。苏州博物馆现有藏品四万余件，以出土文物、明清书画和古代工艺品为馆藏特色，包揽了众多“吴地遗珍”，是一座最能体现吴地文化的藏馆。

      苏州，吴地中心，历史源远流长，文化灿烂辉煌，2500年前吴大都的建立，迈开了苏州城市文明的步伐。创造了悠久灿烂的历史文化，形成了独特斑斓的风土人情。当一系列苏州出土的吴地遗珍展现在眼前时，苏州的历史艺术长廊，东方文明的盎然生机，使八方游客们凝神瞩目，惊叹不已。

    展品丰富，随手抓拍，挂一漏万，并摘引几处展板的小标题权当分类。

   迎神纳财

     农历正月初五为财神日，此套小摆设就是在这一天迎接财神护国公的，它集红木小件、泥塑、玉石雕刻、刺绣等多种苏州传统工艺于一体，是苏州巧匠良工的集中体现。

   闲情偶寄

    以下为赏玩杂件，除了以赏鉴名物、焚香弹琴、品泉瀹茗、文酒玉馔来涤烦消俗，用助清欢之外，斗虫听鸟、博奕樗蒲，甚至声色为乐，也是明清文人偶尔释放闲情，以物寄性的玩法，居然也可以玩得精致优雅，不沾染些须市井俗氛。

   雕镂神工

     竹、木、牙、角与金、石、玉甚至果壳、果实诸器，同为雕镂巧技，并无严格分工，多为文具或案头清供，属于明清文人日常最相亲傍的玩好之物，也是文人与工艺结盟的斯文载体，明清良工大都集于擅江湖之利，兼海陆之饶的江南地区，这里是竹木材章的原产地，紫檀、沉香、花梨以及象牙、犀角等舶来品的集散地，也是鬻奇售巧的消费区，更是闲赏文化的主流区。 

   

    

    攻玉巧技

      苏州专诸巷，在中国玉器工艺发展史里，极有份量。明代最为著名的碾玉中心在这里，清朝最负盛名的碾玉中心仍在专诸巷，内廷玉匠也多出自这里，帝后的用玉也在这里琢治。乾隆还曾有诗赞道：“相质制器施琢剖，专诸巷益出妙手。” 

    

     碧玉西番莲纹双耳活环八棱大洗，玉质呈菠菜绿，壁薄均匀，抛光技艺精湛，制作工整。

   陶冶之珍-瓷器

    青花釉里红寿桃 -结树图天球瓶。  口微撇，长颈，假圈足，腹部丰满浑圆，似天体中的星球，故名“天球瓶”。器身以青花绘桃树、桃叶，勾勒花、桃，釉里红作花蕊、花瓣之色，并绘大小寿桃九只。 

   粉彩山水百鹿图鹿头尊   -清-光绪。  通体施白釉。器身绘粉彩山水苑百鹿图。在青山绿水间，梅花鹿闲散悠然，姿态各异，形象刻画生动。肩部饰鹿首耳。鹿，音同“禄”，不仅代表长寿，更是政权的象 征。因此这件鹿头尊有着福禄双全、松鹿同春等众多吉祥美好的寓意。

 

     密色瓷莲花碗，这件莲花碗是五代越窑秘色瓷精品，也是苏州博物馆三件国宝文物之一。1957年维修苏州虎丘云岩寺塔时，在塔内出土。这是一件越窑青瓷中的代表作，称得上“秘色瓷”中的稀有作品，精美绝伦，出类拔萃。唐代诗人陆龟蒙曾经写过一首诗，名叫《秘色越器》，在这首诗中，描述了当时极为罕见的皇家御用瓷器秘色青瓷。“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遗杯。”

   黄金制品

   吴门书画厅

     苏州博物馆自1960年成立以来，积四十余年力搜集、庋藏传世书画，成绩可观，其质其量均称一流，尤以吴派及吴派源流诸子、四王吴恽及其源流诸子、扬州画派诸子等作品为翘楚。

    中国卷轴书画自魏晋而降，繁花锦簇，代有标楬，至明清两代，海纳川而后派流衍，是集其大成者。而论及明清书画，苏州自是绕不开去的一个文人道统的“月旦”之地，其先期高蹈主义的传火于薪与随后吴派及吴派源流的一曲天下，占尽艺坛风流，目为正统。其人气之旺，单以画家论，据《吴门画史》所载，正德至嘉靖年间，即有876人；其后遂与表现主义或个性派并峙，演为交相起伏的两条主流，各擅胜场。

       众游客围观的是另外两件镇馆之宝：宋银杏木彩绘四大天王像内函和真珠舍利宝幢。

      两件宝物1978年发现于苏州瑞光塔第三层天宫，真珠舍利宝幢就安置在这两层木函之中。打开内函后，一件绝世精品呈现在众人眼前，这就是：宋代真珠舍利宝幢。

      真珠舍利宝幢，通高122.6厘米，选材极其奢华，制作者根据佛教中所说的世间“七宝”，选取名贵的水晶、玛瑙、琥珀、珍珠、檀香木、金、银等材料，装饰的珍珠就有近4万颗。

     塔刹顶部是一颗直径3.4厘米的水晶宝珠，宝珠两侧以银丝挽出火焰造型，意示“佛光普照”。幢内置一乳青色葫芦小瓶，瓶内藏舍利九颗。

    宋银杏木彩绘四大天王像内函，用银杏木制成，为五节正方形套叠式。在它内壁书有“大中祥符六年(1013年)四月十八日记”字样，外壁画有彩绘四天王像，为罕见的宋画精品。

      四天王像比例均匀，面部表情夸张，形象生动，气势雄壮。丰富的天然色彩，使画面具有真实感和运动感。画中还处处可见唐代画圣吴道子的遗风，笔墨浑厚雄健，用柳叶描法，线条生动流畅，富有变化，使整幅画达到了近乎完美的境界。

    书斋长物

      如何营构一个迥俗的读书空间，并配之以雅致的家具及器物陈设，经营起一个兼具知性与美感的书斋生活世界，这对于明代中期以来普遍的文人来说，甚至已成为比读书本身更为重要的追求。

   通过中央大厅东侧的天窗廊道进入东部辅展区，廊道尽头设休憩茶室和紫藤园。

     紫藤园里西南方与东北方各种植一棵紫藤，两藤虬龙盘旋，枝蔓在空中对接，紫藤花随风摇曳。西南方的那棵紫藤树，是贝聿铭亲自在光福苗圃园里选中的，是从一墙之隔忠王府内的紫藤嫁接而来，为明代书画家文徵明（1470-1559年）所植，雅称“文藤”，距今已有460余年，以示延续苏州文化的血脉。

    贝聿铭十分得意于这一创意：“当人们坐在紫藤架下喝茶时，我们可以说‘这棵紫藤有文徵明手植紫藤的基因，你是坐在文徵明手植紫藤的子孙藤下喝茶呢！’这不又是一景了吗？”。

     博物馆里附设一家纪念品商店，商品精致，陈列美观，苏艺天工，不同凡响。

      拍了一张苏州博物馆模型，能看出博物馆园林式的布局与架构。新馆正门对面的步行街南侧，为河畔小广场，杨柳依依，桃花灿灿。小广场两侧按“修旧如旧”原则修复的一组沿街古建筑，古色古香，成为集书画、工艺、茶楼、小吃等于一体的公众服务配套区。

     网上借用照片一张，空中俯瞰苏博及周边。

太平天国忠王府

     新的苏州博物馆包括2006年起开放的新馆建筑和忠王府古建筑（旧馆）两部分，总建筑面积26500平方米，其中，修葺一新的忠王府古建筑作为苏州博物馆新馆的一个组成部分，与新馆建筑珠联璧合，成为一座集博物馆、古建筑与园林三位一体的综合性博物馆。

  太平天国忠王府，是保存完整的一组太平天国历史建筑物。这里保存了400余方“苏式彩绘”等太平天国时期重要的遗存和艺术珍品，留存数量之多，在江南是罕见的。迄今留存的建筑和彩绘、壁画，具有重要的历史价值和艺术价值，堪称珍贵的文化遗产。

     细细游览了苏州博物馆，深感满足。时间关系，仅在忠王府匆匆一瞥，没有过多关注，因为下午还要赶往镇江。

     苏州博物馆地处闹市，人来车往，热闹异常。但老城风貌保存很好，没有新建的高楼大厦，街边都是层数不高、白墙黛瓦的老建筑，还有紧邻民居静静流淌的小河，老苏州的风骨犹存，老苏州的韵味十足。

    房子一栋栋出水芙蓉般在河边亭亭玉立着，安居于此，安安静静对着窗外的水和天读书，读唐诗“君到姑苏见，人家尽枕河”，读宋词“过尽千帆皆不是”，柔情荡漾的姑苏水乡，让你感觉活在当世的人间天堂，是最美、最静、最清幽的地方。

      这就是苏州，镶嵌在江南大地上的璀璨明珠。中国首批历史文化名城，地灵水秀，人文荟萃，历来被誉为“鱼米之乡”，“文物之邦”，“人间天堂”。